The Modern Age perspective was born as a bridge between art and science. It made art necessary and science visible; its breeding ground was architecture, which has always involved the lovers of one and the other in synergy. The field of thought in which perspective was conceived focused on the highest topics: the universe and the earth. Starting from astronomers-geographers and topographers, perspective was built over time as a discipline and a scientific-artistic method, systematically deriving a theorem from another, in a crescendo of complexity, which has sometimes taken on acrobatic forms, not open to evidence. The perspective techniques developed over time have accompanied the figures of architecture and of the graphic arts in their changes. Nowadays, the current information technologies make it possible to study the models of this artistic field with the confidence of being able to bring to light a new story about it. This volume collects the essays of 44 researchers who, within an Italian National Project launched in 2011 and coordinated by Riccardo Migliari (from Rome), joined the call of the group in Florence, which Maria Teresa Bartoli directed, in order to illustrate their method of cultural and technical approach to the theme through a case study: be it represented by a painting or by the passages of a treatise.

La prospettiva dell’età moderna nacque come un ponte gettato tra l’arte e la scienza. Essa dava necessità all’arte e rendeva visibile la scienza; il terreno di coltura fu quello dell’architettura, che da sempre impegnava in sinergia i cultori dell’una e dell’altra. L’ambito di pensiero in cui fu concepita si occupava degli argomenti più alti, l’universo e la terra: a partire dagli astronomi-geografi e dai topografi, si è costruita nel tempo come disciplina e metodo scientifico-artistico, derivando sistematicamente teoremi da teoremi, in un crescendo di complessità, che ha assunto forme talvolta acrobatiche, non aperte all’evidenza. Le tecniche prospettiche sviluppate nel tempo hanno accompagnato le figure dell’architettura e del figurativo nei loro mutamenti. Le attuali tecnologie informatiche ci permettono oggi di studiare i modelli di questo ambito artistico con la fiducia di poter portare alla luce una storia nuova su di esso. Questo volume raccoglie i saggi di 44 ricercatori che, all’interno di un Progetto Nazionale bandito nel 2011, coordinato da Riccardo Migliari di Roma, hanno aderito alla chiamata del gruppo fiorentino, di cui è responsabile Maria Teresa Bartoli, per illustrare il loro metodo di approccio culturale e tecnico al tema attraverso un caso-studio: fosse esso rappresentato da un dipinto o dai passi di un trattato.